История саксофона в джазе

Anonim

Все началось с Адольфа Сакса, бельгийского изобретателя инструментов. В 1842 году он прикрепил мундштук для кларнета к медному творению и назвал его саксофоном. Из-за своего металлического конического тела саксофон был способен играть на объемах, намного превышающих другие деревянные духовые инструменты. Используемый в военных оркестрах в 1800-х годах, музыкантам пришлось серьезно относиться к саксофону. Теперь, это основной инструмент в джазе, а также играет роль в музыкальных жанрах, начиная от классики до поп-музыки.

Вот краткая история развития джазовых саксофонных стилей игры, структурированная вокруг историй джазовых подставных лиц.

Сидни Бечет (14 мая 1897 г. - 14 мая 1959 г.)

Современник Луи Армстронга, Сидни Бечет, возможно, был первым, кто разработал виртуозный подход к саксофону. Он играл на сопрано саксофоне и своим голосоподобным тоном и блюзовым стилем импровизации усилил участие саксофона в ранних джазовых стилях.

Фрэнки Трумбауэр (30 мая 1901 г. - 11 июня 1956 г.)

Наряду с трубачом Биксом Байдербеке Трумбауэр представил изысканную альтернативу «горячему джазу» первых десятилетий 1900-х годов. Он прославился в 1920-х годах за запись "Singin 'the Blues" на саксофоне C-Melody (на полпути между тенором и альтом) с Байдербеке. Его сухой тон и спокойный, интроспективный стиль повлияли на многих более поздних саксофонистов.

Коулман Хокинс (21 ноября 1904 г. - 19 мая 1969 г.)

Один из первых виртуозов на тенор-саксофоне, Коулман Хокинс прославился своим агрессивным тоном и мелодичным творчеством. Он был звездой оркестра Флетчера Хендерсона в эпоху свинга в 1920-х и 30-х годах. Его применение передовых гармонических знаний в импровизации помогло проложить путь бибопу.

Джонни Ходжес (5 июля 1906 - 11 мая 1970)

Ходжес был альт-саксофонистом, известным в течение 38 лет ведущим оркестром герцога Эллингтона. Он играл блюз и баллады с непревзойденной нежностью. Сильно под влиянием Сидни Бечет, тон Ходжеса вопил с быстрым вибрато и ярким тембром.

Бен Вебстер (27 марта 1909 года - 20 сентября 1973 года)

Тенор-саксофонист Бен Вебстер заимствовал хриплый, агрессивный тон у Колмана Хокинса на блюзовых числах и вызвал сентиментальность Джонни Ходжеса на балладах. Он стал звездным солистом в оркестре герцога Эллингтона и считается одним из трех самых влиятельных игроков тенора эпохи свинга, наряду с Хокинсом и Лестером Янгом. Его версия Эллингтона "Cotton Tail" является одной из самых известных записей в джазе.

Лестер Янг (27 августа 1909 г. - 15 марта 1959 г.)

С его мягким тоном и непринужденным подходом к импровизации, Янг представил альтернативу грубым стилям Вебстера и Хокинса. Его мелодичный стиль больше отражает стиль Фрэнки Трумбауэра, а его «крутое» выражение приводит к крутому джазовому движению.

Чарли Паркер (29 августа 1920 г. - 12 марта 1955 г.)

Альт-саксофонисту Чарли Паркеру приписывают разработку молниеносного, высокоэнергетического стиля бибопа вместе с трубачом Диззи Гиллеспи. Невероятная техника Паркера наряду с его пониманием ритма и гармонии сделали его объектом изучения практически каждого джазового музыканта в какой-то момент их развития.

Сонни Роллинс (род. 7 сентября 1930 г.)

Вдохновленный Лестером Янгом, Колманом Хокинсом и Чарли Паркером, Сонни Роллинс разработал смелый и причудливый мелодичный стиль. Бибоп и Калипсо были видны на протяжении всей его карьеры, которая отмечена постоянным самоанализом и сознательной эволюцией. В конце 1950-х годов, после того, как он прочно утвердился в качестве одного из лучших игроков на тенор, он бросил свою карьеру на три года в поисках нового звука. В этот период он тренировался на Вильямсбургском мосту. По сей день Роллинс развивается и ищет стили джаза, которые лучше всего выражают его бурный музыкальный характер.

Джон Колтрейн (23 сентября 1926 года - 17 июля 1967 года)

Влияние Колтрейна - одно из самых замечательных в джазе. Он начал свою карьеру скромно, пытаясь подражать Чарли Паркеру. В 1950-х он нашел более широкую известность благодаря своим выступлениям с Майлзом Дэвисом и Телониусом Монахом. Однако только в 1959 году казалось, что Колтрейн действительно чего-то хочет. Его пьеса «Гигантские шаги» в одноименном альбоме отличалась придуманной им гармонической структурой, которая до этого звучала как ничто. Он вошел в период, отмеченный отказом от линейных мелодий, жесткой техники и слоев гармонии. В середине 1960-х он отказался от жестких конструкций для интенсивной свободной импровизации.

Уорн Марш (26 октября 1927 г. - 17 декабря 1987 г.)

Вообще-то, на протяжении большей части своей карьеры Уорн Марш играл с почти стойким подходом. Он ценил сложные линейные мелодии над рифами и ликами, и его сухой тон казался сдержанным и задумчивым, в отличие от резких звуков Колман Хокинс и Бена Вебстера. Хотя он никогда не заслужил признание некоторых своих современников-единомышленников, таких как Ли Конитц или Ленни Тристано (который также был его учителем), влияние Марша можно услышать в современных игроках, таких как саксофонист Марк Тернер и гитарист Курт Розенвинкель.

Орнетт Коулман (род. 9 марта 1930 г.)

Начиная свою карьеру, играя блюз и R & B музыку, в 1960-х годах Коулман повернул головы с помощью своего «вредного» подхода - техники, с которой он стремился приравнять гармонию, мелодию, ритм и форму. Он не придерживаться обычных гармонических структур и его игра стала называться «свободный джаз», который был дико спорным. С его ранних дней разозлить джазовые пуристы, Колман теперь считается первым авангардный джазовый музыкант. Avant- импровизация, которую он спровоцировал, превратилась в содержательный и разнообразный жанр.

Джо Хендерсон (24 апреля 1937 г. - 30 июня 2001 г.)

Джо Хендерсон, обученный поглощению музыки всех мастеров-саксофонистов, предшествовавших ему, разработал стиль, который был одновременно пропитан традициями. Он привлек внимание к своей ранней хард-боп-работе, включая выдающееся соло в «Песне для моего отца» Горация Сильвера. За свою карьеру он записывал альбомы, начиная от хард-бопа и заканчивая экспериментальными проектами, и таким образом воплощал расширяющийся и развивающийся джаз культура.

Майкл Брекер (29 марта 1949 - 13 января 2007)

Сочетая джаз и рок с высочайшей ловкостью и утонченностью, Брекер прославился в 1970-х и 80-х годах. Он выступал с поп-группами Steely Dan, James Taylor и Paul Simon, а также с такими джазовыми фигурами, как Херби Хэнкок, Рой Харгроув, Чик Кориа и десятками других. Его безупречная техника подняла планку для джазовых саксофонистов, и он помог узаконить роль рока и поп-музыки в стилях джаза.

Кенни Гарретт (род. 9 октября 1960 г.)

Гарретт приобрел известность, играя с электрической группой Майлза Дэвиса в 1980-х, когда он разработал новый подход к альт-саксофону. Его блюзовые и агрессивные соло имеют тенденцию сочетать его длинные, вопящие ноты с обрезанными, абразивными мелодичными фрагментами.

Крис Поттер (р. 1 января 1971 г.)

Крис Поттер, вундеркинд саксофона, поднял технику саксофона на новый уровень. Он начал свою карьеру с трубача Ред-Родни, и вскоре стал лучшим игроком тенора для ряда известных лидеров группы, включая Дейва Холланда, Пола Мотиана и Дейва Дугласа. Овладев стилями предыдущих джазовых икон, Поттер специализируется на виртуозных соло, построенных на мотивах или наборах тонов. Легкость, с которой он играет во всех регистрах саксофона, практически не имеет себе равных.

Марк Тернер (род. 10 ноября 1965 г.)

Марк Тернер, находящийся под сильным влиянием Колтрейна и Уорна Марша, стал известным вместе с гитаристом Куртом Розенвинкелем. Его сухой тон, угловатые фразы и частое использование верхнего регистра саксофона выделяют его среди современных саксофонистов. Наряду с Крисом Поттером и Кенни Гарреттом Тернер является одним из самых влиятельных саксофонистов в современном джазе.

История саксофона в джазе