Будучи одним из самых успешных выступлений поп-метала 80-х, Motley Crue процветал во время поколения MTV как фотогеничный квартет глэм-метала / волосяного металла, который был уникальным по своим рычащим и темным краям. Группа демонстрировала впечатляющую последовательность и подлинную независимость в музыкальном направлении на протяжении десятилетия благодаря ряду солидных композиций (в основном написанных басистом Никки Сикс), которые исполнялись с талантом и нервом. Вот мой список лучших мелодий 80-х, представленных в хронологическом порядке.
"Live Wire"
Этот трек, один из самых многообещающих сокращений дебютного альбома Motley Crue, Too Fast for Love (широко выпущенный в 1982 году), дает точное представление о сыром, энергичном раннем стиле этой группы в Лос-Анджелесе, которая во многом была так же обязана под влиянием панк-рока и трэш-металлического звучания того периода, как глэм-рока и арена-рока, которые явно окрашивали его образ. Это также показывает, что вокалист Винс Нил с самого начала был чем-то вроде пассива, так как его слабый, иногда неуверенный вокал не приблизился к уровню интенсивности музыкальности его товарищей по группе. Оттуда Нилу, конечно, станет лучше, но, вероятно, он всегда оставался самым слабым звеном в этой группе, чей самый лучший момент, вероятно, наступил в этом шокирующем, соответственно угрожающем исполнении.
«Кричи на дьявола»
Уже работая в захватывающем фэнтезийном мире рок-н-ролла оккультизма, благодаря своему мрачному образу и мягкому грим-шоу ужасов, Motley Crue прыгнул в великое время этой важной ниши хард-рока с этой мелодией и своим хитовым альбомом 1983 года того же самого имя. В те дни, в конце концов, простое упоминание «Дьявола» в лирике или на обложке альбома заставляло родителей бросать вызов конфессиональной будке, своенравной молодежи в одной руке и Библии в другой. Без сомнения, члены «Кру» хорошо знали это и выжали каждую возможную каплю крови из этого камня. Что касается самой песни, то это простой, достойный пения хард-рок, наполненный рифами, который на самом деле довольно безобиден. Но ты бы не хотел пытаться сказать это Типперу Гору.
"Looks That Kill"
Классический рифф, который подпитывает эту песню, вероятно, является центральным в звучании Motley Crue в его самой эффективной и действенной. Это также знаменует собой последний раз, когда группа получит какое-либо истинное чувство угрозы, прежде чем почти полностью превратится в грязную голливудскую тему T & A для большинства своих песен и видео. Довольно скоро знакомая пентаграмма и зловещее изображение уступят место довольно одномерному параду похоти в лирических предложениях группы. Но этот трек, безусловно, является хорошим аргументом для Motley Crue как одного из уникальных хэви-металлистов начала 80-х. Да, до сих пор группа была строго хэви-металлической группой, так как понятия поп-метал и, особенно, хэви-метал были еще далеко от общего признания.
"Слишком молод, чтобы влюбиться"
Перед тем, как группа штурмовала опасную территорию мощной баллады, Motley Crue немного замедлил ход, чтобы улучшить эффект на этом недооцененном треке. Хотя большая часть внимания за эти годы была уделена как фронтмену Нилу, так и любимому барабанщику и таблоиду Томми Ли, творческое ядро этого квартета фактически находилось в Sixx, который всегда был основным, основополагающим автором группы. Фактически, все четыре песни в этом списке были полностью приписаны Sixx, и его руководящая рука была неотъемлемой частью формирования звука и раннего успеха группы, которую он сформировал. Это далеко от блеска написания песен, но это тяжелый рок, что многим последователям было бы трудно найти соответствия.
"Дом, милый дом"
С этим, вероятно, слишком знакомым треком 1985 года, Motley Crue помог открыть и укрепить растущее увлечение поп-металом в Америке. Раньше жесткий и иногда угрожающий имидж группы не увеличивал потенциал группы для поклонниц, но как только эта песня постепенно стала фаворитом подписи поклонников, двери были широко открыты для поп-ассимиляции, которой группа никогда не сопротивлялась, но, конечно, не преследовала очевидным образом. Выдающееся использование клавишных инструментов в конечном итоге станет одним из основных жанровых баллад, а использование зажигалок, которые фанаты поддерживали в видео с выступлением, помогло популяризировать этот арена-рок на совершенно новом уровне для поклонников хард-рока последнего поколения.
"Дикой стороне"
К 1987 году Motley Crue настолько полностью принял стиль декадентского рок-н-ролла, что Sixx and Co. были практически неспособны писать о чем-либо, кроме подлости, о чем свидетельствуют релиз этого года и его удивительно вялый заглавный трек. Конечно, группа время от времени пыталась прокомментировать тяжелую жизнь, но членам группы было трудно видеть слишком ясно, оставаясь при этом наркоманами. Тем не менее, этот трек содержит классический риф Мика Марса, который продвигает посредственный кусок хард-рока в другую плоскость. Если не что иное, Crue всегда поддерживал своеобразное звучание, даже когда группа становилась все более популярной в кругах парикмахеров. В этом смысле группа никогда не жертвовала своей оригинальностью, чтобы стать частью Next Big Thing.
"Kickstart My Heart"
Появившись чистым и трезвым для лебединой песни 80-х годов, Motley Crue, теперь иногда наблюдательный, утомленный субстанцией квартет, вероятно, достиг вершины популярности и, возможно, критического уважения. Это не значит, что кто-то объявил вышедший выше релиз 1989 года шедевром, но Motley Crue получил значительную трансляцию для пяти своих синглов, когда все было сказано и сделано в 1990 году. Лучшие моменты группы, безусловно, наступили еще до выхода Theatre of Pain, но это мелодия довольно неплохо звучит в качестве хард-рокового гимна, подходящего для спортивных мероприятий и других случаев, наполненных адреналином, особенно в свете предыдущего возвращения Сикса с другой стороны после почти смертельной передозировки. Это также последняя относительно острая мелодия, которую продюсирует группа.
