Глэм-рок, в своем первом классическом воплощении в Великобритании приблизительно с 1972 по 1974 год, возник из ряда различных музыкальных тенденций: отход от того, что воспринималось как сокрушительная серьезность метал-групп, прог-групп и хард-рок групп, которые составляют то, что позже будет называться «классический рок», связанная с этим любовь к ретро пятикордному рок-н-роллу пятидесятых, рост музыки жевательной резинки, нацеленной на подростков в конце шестидесятых, и общая андрогинность, развязанная культурными войнами того же самого временной период. Поэтому типичная британская глэм-рок-песня была громкой, топающей, простой и яркой, с большими гитарными риффами и повторяющимися песнопениями, которые поощряли толпу подпевать. (Типичная глэм-песня времени также содержала тяжелые, племенные биты и ведущий вокал, который размывал, по крайней мере, некоторые гендерные различия.) Другие артисты, которые были слишком музыкально предприимчивы, чтобы придерживаться одного жанра, баловались и в Glam (Queen, David Bowie, ELO, Дешевый трюк).
Конечно, Америка приняла к сведению. Сладкому удалось попасть в США; New York Dolls приняли движение близко к сердцу, преобразовав рок-сцену этого города на оставшуюся часть десятилетия, и Элис Купер начал внедрять стиль и отношение этого жанра в свое собственное вдохновленное на Doors сочетание готики и хард-рока. Все это помогло сделать глэм чрезвычайно влиятельным движением: ранние панки и New Wavers ухватились за позицию анти-хиппи и жестокую простоту стиля, в то время как металлические и хард-рок-группы, стремящиеся захватить более молодую и разнообразную аудиторию, начали воспринимать жанр как Что ж. Самые популярные из них - KISS, Van Halen, Aerosmith - продолжали активно проникать в американское радио с их блюзовой и жесткой версией глэма; в восьмидесятые годы их успех возглавил бы все движение «металлического волоса» (за что, к сожалению, многие американцы до сих пор путают глэм).
Также известен как: Глэм, Блеск Рок, Hair Metal
Примеры:
"Бальный Блиц", Sweet
Во многом они были группой, которая начала все это, и это, их самый большой хит в США, остается классическим барным гимном драки, который даже пережил ужасную версию World 's Wayne's модели Тиа Каррере.
"Металл Гуру" Т. Рекс
Чудо с двумя аккордами и, по истинной манере Марка Болана, ода автомобилю и девочке одновременно, вдохновили «совершенно разных» хитов 80-х «Смит» на «Панику».
«Город суфражисток», Дэвид Боуи
Самый популярный из его гимнов Зигги Звездной пыли и, возможно, история о гордо геях, которых соблазняет представительница слабого пола. Очень гламурно.
"Сперма на шуме", Слейд
Позже, перепрофилированный как дебютный сингл для Quiet Riot, оригинал по-прежнему обладает достаточной силой, что является отличным примером способности Слэйда заставить все звучать как паб, в котором звучат мощные аккорды.
"Все молодые парни", Мотт Хупл
Специально для Мотта, чтобы спасти их карьеру, это был переход от "Suffragette" - участники группы были прямолинейны, но песня, якобы о глэм-движении, на самом деле была гимном гордости геев.
«Кризис личности», The New York Dolls
Произведенный Тоддом Рандгреном, он утвердил нью-йоркский рок как продолжение после смерти Velvet Underground и является одним из краеугольных камней панка.
"Do The Strand", музыка Рокси
Roxy были версией глэм-арт-рока, даже в первые дни, и их стиль хорошо послужил бы им в последнюю половину десятилетия, когда они помогли родить британское движение New Romantic.
"Can The Can", Сьюзи Кватро
Сьюзи была кумиром глэм-подростка в мире, где беглецы были слишком сильны, чтобы чувствовать глэм.
«Я лидер банды», Гари Глиттер
Блеск помог начать глэм с «Рок-н-ролл частей 1 и 2», поэтому было вполне естественно, что его племенной стиль будет продолжать наносить ему удары после блестящего удара.
«Будь моим любовником», Элис Купер
Алиса сидел на перекрестке гламура, гота и металла, но когда он хотел разбить лагерь, у него была огромная личность, чтобы полностью сиять всем.
