Марлон Брандо был американским актером, чей подход к исполнению повлиял на многие поколения актеров. В таких фильмах, как «Трамвай под названием« Желание » (1951) и« На набережной » (1954), Брандо помог представить новый стиль игры Голливуду и зрителям, в то время как его более поздние роли в таких фильмах, как « Крестный отец » (1972), « Супермен » (1978)) и « Апокалипсис сегодня» (1979) высоко оценил его выступления, но сделал заголовки за его вызывающее закулисное поведение.

Быстрые факты: Марлон Брандо

• Род занятий: актер
• Родился 3 апреля 1924 года в Омахе, штат Небраска.
• Умер 1 июля 2004 года в Лос-Анджелесе, Калифорния
• Образование: Американская Театральная Крыло Профессиональная Школа
• Ключевые действующие роли: трамвай по имени Желание (1951), Viva Zapata! (1952), Юлий Цезарь (1953), Дикий (1953), На набережной (1954), Крестный отец (1972), Последнее танго в Париже (1972), Супермен (1978), Сухой белый сезон (1989)
• Знаменитая цитата: «Это простой факт, что все мы используем приемы действия, чтобы достичь любых целей, к которым мы стремимся». - Введение Брандо в «Технику действия » Стеллы Адлер
• Интересный факт: Брандо был признан четвертым по величине звездой среди мужчин Американским институтом кино в его списке "100 лет … 100 звезд".

Ранняя жизнь и Бродвей

Марлон Брандо родился в 1924 году в Омахе, штат Небраска. Будучи подростком, живя в Либертивилле, штат Иллинойс, Брандо работал в местном кинотеатре в качестве помощника. Брандо выступил на сцене в качестве студента в Военной академии Шаттука в Миннесоте, и в 1942 году он пошел по стопам своей старшей сестры, переехав в Нью-Йорк, чтобы научиться актерскому мастерству в Американской академии драматических искусств (Джоселин дебютировала на Бродвее в начале этого года), Основное влияние на стиль актерского мастерства Брандо оказала его работа в Нью-Йорке со Стеллой Адлер, чьи приемы, основанные на подходе российского исполнителя Константина Станиславского к актерскому мастерству, стали называть одним из нескольких типов «методического действия», хотя сам Брандо не любил этот термин. Тем не менее, Брандо будет сильно отождествлен как с положительными, так и с отрицательными ассоциациями метода, действующего на протяжении всей его карьеры.

После выступления в (и впоследствии изгнании из-за обвинений в том, что с ним трудно работать) региональных постановок в Нью-Йорке, Брандо дебютировал на Бродвее в 1944 году в фильме « Я помню маму». В течение следующих нескольких лет он получил положительные отзывы и несколько наград за свои выступления на Бродвее.

Последняя роль Брандо на Бродвее была его самой известной. Он получил роль насильственного персонажа рабочего класса Стэнли Ковальски в пьесе Теннеси Уильямса « Трамвай под названием Желание » (1947). Выступление Брандо было встречено критиками, и он сыграл роль в экранизации 1951 года (второе исполнение фильма Брандо). Успех фильма превратил Брандо в главную кинозвезду и привел к первой номинации на премию Оскар за лучшую мужскую роль, которую он получил в трех номинациях подряд.

Голливудская звезда

Брандо получил дополнительное признание и номинации на Оскар за свои роли в 1952 году в фильме « Вива Сапата»! в котором он снялся в роли лидера мексиканской революции Эмилиано Сапаты, а в 1953 году - Юлия Цезаря, в котором он сыграл Марка Антония в экранизации драмы Уильяма Шекспира. В том же году Брандо сыграл главную роль в одной из самых знаковых ролей в качестве лидера банды мотоциклистов-преступников в «Дикой природе». Образ Брандо, едущего на мотоцикле в кепке, кожаной куртке и синих джинсах, стал одним из самых стойких кинематографических образов начала 1950-х годов.

Брандо, наконец, получил свой первый лучший актер Оскар за свое выступление в 1954 году на набережной. В фильме Брандо играет бывшего боксера Терри Маллоя, который устроил драку, чтобы помочь своему брату выиграть деньги, и продолжил работать грузчиком. После свидетеля убийства, совершенного по приказу профсоюзного босса, у Маллоя возникает вопрос, должен ли он сотрудничать со следователями. Речь Маллоя «Я мог бы быть соперником» - одна из самых известных в истории кино.

Другими ключевыми ролями для Брандо в 1950-х годах были « Парни и куклы» (1955) и « Сайонара» (1957), хотя ни один из его фильмов во второй половине десятилетия не сравнился с его успехами в более ранней половине. Брандо начал 1960-е годы с фильма «Западные одноглазые валеты» (1961), который был единственным фильмом, который Брандо когда-либо официально снимал, и очень непростой постановкой « Мятеж на милости» (1962).

Производство « Мятежа на Баунти» шло значительно сверх бюджета, и в нем работали три режиссера, в том числе некредитованный Брандо, который также сделал некредитованную переписку сценария. Оба фильма потеряли значительные деньги в кассах, и пресса сообщила, что Брандо вызвал трения на съемочных площадках, в том числе дорогие требования к киностудиям, что вызвало многие бюджетные проблемы.

Хотя Брандо появился еще в десяти фильмах в 1960-х годах, ни один из них не достиг пика его успехов 1950-х годов ни в критиках, ни в кассе, за исключением « Отражений в золотом глазу» 1967 года, в которых Брандо играет военного офицера с противоречивыми чувствами относительно его сексуальность. Хотя фильм не имел финансового успеха, он был самой известной ролью Брандо десятилетия.

Возвращение 1970-х: крестный отец к Апокалипсису сейчас

Хотя Paramount Pictures не решалась с решением, режиссер Фрэнсис Форд Коппола сыграл Брандо в роли Дона Корлеоне в своей экранизации популярного криминального романа Марио Пьюзо « Крестный отец». Работа Брандо как стареющего, но все еще злобного босса мафии была признана критиками и зрителями одной из величайших в истории кино и продолжает отмечаться в поп-культуре.

Хотя Брандо получил премию Оскар за лучшую мужскую роль за роль Дона Корлеоне, он не присутствовал на церемонии и послал Сашина Литлфитера, активиста и президента «Национального комитета позитивных образов коренных американцев», отказаться от Оскара и вместо этого доставить речь о голливудском изображении коренных американцев.

Следующим фильмом Брандо был скандальный эротический фильм 1972 года « Последнее танго» в Париже, рассказывающий об американце средних лет и его отношениях с молодой француженкой, которую сыграла Мария Шнайдер. Сексуальное содержание фильма привело к тому, что оно было запрещено в нескольких странах, и во время его выхода в США столкнулись с протестами, но это был мировой хит.

Несмотря на то, что Брандо все еще мог сыграть известные роли, такие как его удостоенная наград Эмми работа в мини-сериале « Корни 1977 года: Следующие поколения», его часто трудное поведение на съемочной площадке вызывало гнев кинематографистов, с которыми он работал. Он вышел из эпизодической роли в 1974 году в «Крестном отце, часть II», заставив переписать сценарий на последней минуте. Играя в криптонианском отце Супермена Джорд-Эл в Супермене 1978 года, Брандо отказывался выучить его строки и читать диалоги с кий-карт (все более распространенная практика для актера).

После того, как Коппола назначил его полковником Уолтером Е. Курцем в эпической « Апокалипсисе во Вьетнаме 1979 года», Брандо сообщил, что у него избыточный вес, и он мало знает сценарий. Хотя фильмы и выступления Брандо были встречены критиками, репортажи на съемочной площадке не помогли падающей репутации Брандо. После того, как следующий фильм Брандо, триллер 1980 года «Формула», стал критическим и коммерческим провалом, он объявил об уходе из игры, продолжавшейся почти десять лет.

Последние годы

Вернувшись к фильму в 1989 году в «Сухом белом сезоне», Брандо получил номинацию «Лучший актер второго плана» Оскар за свою роль адвоката по борьбе с апартеидом в Южной Африке. Роль Брандо в комедии 1990 года «Первокурсник», в которой он пародировал свое выступление в роли Дона Корлеоне, также была второстепенным хитом, как и романтическая комедия Дона Хуана Демарко 1995 года, в которой Брандо играет второстепенную роль. Тем не менее, Брандо больше никогда не пользовался коммерческим или критическим успехом в своих последних фильмах, некоторые из которых, например, его выступление в качестве главного героя в «Острове доктора Моро» 1996 года, получили некоторые самые резкие критические замечания в его карьере.

В течение этого периода Брандо также пережил трагедии в своей личной жизни, в том числе осуждение его сына Кристиана за непредумышленное убийство и самоубийство его дочери Шайенн в 1995 году. Его последним фильмом была криминальная комедия 2001 года « The Score», в которой снялся Роберт Де Ниро, сыгравший роль младшая версия «Вито Корелоне» в «Крестном отце, часть II» (Брандо и Де Ниро - единственные актеры, которые оба получили Оскара за роль одного и того же персонажа).

Последние годы Брандо были отмечены частыми появлениями в таблоидах относительно его здоровья, прибавки в весе, семейной жизни (у него было по меньшей мере восемь детей с его тремя женами и множественными делами и усыновили трех других), а также дружба с другим фаворитом таблоида, поп-звездой Майклом Джексоном, Брандо умер в медицинском центре UCLA в Лос-Анджелесе 1 июля 2004 года от дыхательной недостаточности и застойной сердечной недостаточности.

наследие

В дополнение к его двум Оскарам за лучшую мужскую роль (хотя он печально отказался принять вторую) и восьми номинациям на Оскар, Брандо также получил главные актерские награды от Британской академии, Золотого глобуса, а также от многих крупных кинофестивалей и критических организаций по всему миру. США и Европа. Брандо получил звезду на Голливудской аллее славы в 1960 году. Критики и другие актеры регулярно называют его одним из величайших актеров и величайших звезд в истории Голливуда.

Источники и дальнейшее чтение

• Брандо, Марлон и Роберт Линдси. Брандо: Песни, которые научила меня моя мама. Случайный дом, 1994.
• Канфер, Стефан. Somebody: Безрассудная жизнь и замечательная карьера Марлона Брандо. Винтаж, 2008.
• Послушай меня, Марлон. Режиссер Стеван Райли. Universal Pictures, 2015.