В начале 20-го века многие композиторы экспериментировали с ритмом, черпали вдохновение в народной музыке и оценивали свои взгляды на тональность. Композиторы этого периода были более склонны экспериментировать с новыми музыкальными формами и использовали технологии для улучшения своих композиций.

Эти эксперименты сбили с толку слушателей, и композиторы либо получили поддержку, либо были отклонены их аудиторией. Это привело к изменению того, как музыка была написана, исполнена и оценена.

Чтобы узнать больше о музыке этого периода, посмотрите профили следующих 54 известных композиторов 20-го века.

Милтон Байрон Баббит

Он был математиком, теоретиком музыки, педагогом и композитором, который был выдающимся сторонником сериализма и электронной музыки. Родившийся в Филадельфии, Баббитт сначала изучал музыку в Нью-Йорке, где он был подвержен и вдохновлен Второй Венской Школой и 12-тональной техникой Арнольда Шенберга. Он начал сочинять музыку в 1930-х годах и продолжал заниматься музыкой до 2006 года.

Сэмюэл Барбер

Произведения Сэмуэля Барбера, американского композитора и автора песен XX века, отражают европейские романтические традиции. Ранний расцвет, он сочинил свою первую пьесу в 7 лет и свою первую оперу в 10 лет.

Широко отмечаемый, Барбер был удостоен Пулитцеровской премии за музыку дважды при жизни. Некоторые из его известных композиций - «Адажио для струнных» и «Дувр-Бич».

Бела Барток

Бела Барток был венгерским учителем, композитором, пианистом и этномузыкологом. Его мать была его первым учителем фортепиано. Позже он учился в Венгерской музыкальной академии в Будапеште. Среди его знаменитых произведений «Кошут», «Замок герцога Синей Бороды», «Деревянный принц» и «Кантата Профана».

Альбан Берг

Австрийский композитор и учитель, который адаптировал атональный стиль, не удивительно, что Альбан Берг был учеником Арнольда Шенберга. В то время как ранние работы Берга отражали влияние Шенберга, его оригинальность и творчество стали более очевидными в его более поздних работах, особенно в его двух операх "Лулу" и "Возцек".

Лучано Берио

Лучано Берио был итальянским композитором, дирижером, теоретиком и педагогом, известным своим инновационным стилем. Он также способствовал росту электронной музыки. Берио писал инструментальные и вокальные произведения, оперы, оркестровые произведения и другие произведения с использованием традиционных и современных техник.

Его основные работы включают «Epifanie», «Sinfonia» и «Sequenza series». «Sequenza III» была написана Берио для его жены, актрисы / певицы Кэти Берберян.

Леонард Бернштейн

Американский композитор классической и популярной музыки Леонард Бернштейн был музыкальным педагогом, дирижером, автором песен и пианистом. Он учился в двух лучших учебных заведениях США, а именно в Гарвардском университете и Музыкальном институте Кертиса.

Бернштейн стал музыкальным руководителем и дирижером Нью-Йоркской филармонии и был введен в Зал славы авторов песен в 1972 году. Одна из его самых известных работ - мюзикл "Вестсайдская история".

Эрнест Блох

Эрнест Блох был американским композитором и профессором в начале 20-го века. Он был музыкальным руководителем Кливлендского института музыки и консерватории Сан-Франциско; он также преподавал в Женевской консерватории, а также в Калифорнийском университете в Беркли.

Бенджамин Бриттен

Бенджамин Бриттен был дирижером, пианистом и крупным английским композитором 20-го века, который сыграл важную роль в организации фестиваля Aldeburgh в Англии. Фестиваль Aldeburgh посвящен классической музыке, и его оригинальное место было в Юбилейном Зале Aldeburgh. В конце концов место проведения было перенесено в здание, которое когда-то было солодовней в Снейпе, но благодаря усилиям Бриттена было преобразовано в концертный зал. Среди его основных работ "Питер Граймс", "Смерть в Венеции" и "Сон в летнюю ночь".

Ферруччо Бузони

Ферруччо Бузони был композитором и концертным пианистом итальянского и немецкого наследия. Помимо опер и сочинений для фортепиано, Бузони редактировал произведения других композиторов, в том числе Баха, Бетховена, Шопена и Листа. Его последняя опера «Доктор Фауст» осталась незаконченной, но позже ее завершила одна из его учениц.

Джон Кейдж

Американский композитор, инновационные теории Джона Кейджа, сделал его ведущей фигурой в авангардном движении после мировых войн. Его нетрадиционные способы инструментов вдохновили новые идеи создания и оценки музыки.

Многие считают его гением, хотя есть и такие, которые думают иначе. Одна из его самых известных работ - 4'33 "; пьеса, в которой исполнитель должен молчать 4 минуты 33 секунды.

Тереза ​​Карреньо

Тереза ​​Карреньо была знаменитой пианисткой, которая повлияла на молодых пианистов и композиторов. Помимо того, что она была пианисткой, она была также композитором, дирижером и меццо-сопрано. В 1876 году Карреньо дебютировала как оперная певица в Нью-Йорке.

Эллиот Картер

Эллиот Кук Картер-младший - американский композитор, получивший Пулитцеровскую премию. В 1935 году он стал музыкальным руководителем балетного каравана Линкольна Кирстейна. Он также преподавал в престижных учебных заведениях, таких как консерватория Пибоди, Джульярдская школа и Йельский университет. Инновационный и плодовитый, он известен своим использованием метрической модуляции или темповой модуляции.

Карлос Чавес

Карлос Антонио де Падуя Чавес и Рамирес был учителем, лектором, автором, композитором, дирижером и музыкальным руководителем нескольких музыкальных организаций в Мексике. Он известен своим использованием традиционных народных песен, местных тем и инструментов в сочетании с современными техниками.

Ребекка Кларк

Ребекка Кларк была композитором и альтистом начала 20-го века. Среди ее творческих выходов камерная музыка, хоровые произведения, песни и сольные произведения. Одна из ее известных работ - ее «Соната для альта», которую она приняла на фестивале камерной музыки в Беркшире. Указанная композиция связана с сюитой Блоха за первое место.

Аарон Копланд

Влиятельный американский композитор, дирижер, писатель и педагог Аарон Копланд помог вывести американскую музыку на первый план. Копленд написал балеты «Малыш Билли» и «Родео», которые были основаны на американских народных сказках. Он также написал партитуры по мотивам романов Джона Стейнбека, а именно «О мышах и людях» и «Красном пони».

Мануэль де Фалья

Мануэль Мария де лос Долорес Фалья и Матеу был ведущим испанским композитором 20-го века. В первые годы он гастролировал как пианист театральной труппы, а позже как участник трио. Он был членом Real Academia de Bellas Artes de Granada, и он стал членом Испаноязычного общества Америки в 1925 году.

Фредерик Делиус

Фредерик Делиус был плодовитым английским композитором хоровой и оркестровой музыки, который помог возродить английскую музыку с конца 1800-х до 1930-х годов. Хотя он родился в Йоркшире, он провел большую часть своей жизни во Франции. Некоторые из его известных работ включают «Ярмарку Бригг», «Морской дрифт», «Аппалачию» и «Деревню Ромео и Джульетты».

Есть фильм под названием «Песня лета», основанный на мемуарах («Делиус, как я его знал»), написанных Эриком Фенби, который был помощником Делиуса. Указанный фильм был снят Кеном Расселом и показан в 1968 году.

Герцог эллингтон

Один из ведущих джазовых деятелей своего времени, герцог Эллингтон был композитором, дирижером и джазовым пианистом, который был посмертно удостоен специальной награды Пулитцеровской премии в 1999 году. Он сделал себе имя благодаря своим выступлениям в джазе биг-бэнда в Harlem's Cotton Club в 1930-й года. Он был творчески активным с 1914 по 1974 год.

Джордж Гершвин

Известный композитор и автор песен, Герог Гершвин написал множество песен для бродвейских мюзиклов и написал несколько самых запоминающихся песен нашего времени, в том числе «Я влюбился в тебя», «Я получил ритм» и «Кто-то, кто следит за мной»."

Диззи Гиллеспи

Знаменитый американский джазовый трубач, он получил прозвище «Диззи» из-за его энергичных и забавных выходок на сцене, а также из-за головокружительно быстрого темпа, с которым он играл мелодии.

Он был ведущей фигурой в движении бибопов, а затем и на афро-кубинской музыкальной сцене. Диззи Гиллеспи был также дирижером, композитором и певцом, особенно скандным пением.

Перси Грейнджер

Перси Грейнджер был австралийским композитором, дирижером, пианистом и заядлым коллекционером народной музыки. Он переехал в США в 1914 году и в итоге стал гражданином США. На многие его произведения повлияла английская народная музыка. Его основные работы включают «Деревенские сады», «Молли на берегу» и «Гендель на берегу».

Пол Хиндемит

Теоретик музыки, учитель и плодовитый композитор, Пол Хиндемит был также ведущим сторонником Gebrauchsmusik, или полезной музыки. Полезная музыка предназначена для исполнения музыкантами-любителями или непрофессионалами.

Густав Холст

Британский композитор и влиятельный музыкальный педагог Густав Холст особенно известен своими оркестровыми произведениями и сценическими произведениями. Его самая известная работа - «Планеты», оркестровая сюита, ​​состоящая из семи частей, каждая из которых названа в честь планеты и их персонажа в римской мифологии. Он начинается с покалывания «Марс, предводитель войны» и заканчивается «Нептун, мистик».

Чарльз Айвз

Чарльз Айвз был модернистским композитором и считается первым крупным композитором из Америки, который достиг международной известности. Его произведения, включающие фортепианную музыку и оркестровые произведения, часто основывались на американских темах. Помимо сочинения, Айвс также управлял успешным страховым агентством.

Леош Яначек

Леош Яначек был чешским композитором, который поддерживал националистические традиции в музыке. Он прежде всего известен своими операми, особенно «Йенуфа», которая является трагической историей крестьянской девочки. Указанная опера была закончена в 1903 году и исполнена в следующем году в Брно; Столица Моравии.

Скотт Джоплин

Называемый "отцом рэгтайма", Джоплин известен своими классическими тряпками для фортепиано, такими как "Тряпка кленового листа" и "Развлекатель".

Золтан Кодалы

Золтан Кодалы родился в Венгрии и научился играть на скрипке, фортепиано и виолончели без формального обучения. Он продолжал писать музыку и подружился с Бартоком.

Он получил докторскую степень и получил критическую оценку его работ, особенно музыки, которая предназначалась для детей. Он сочинял много музыки, устраивал концерты с молодыми музыкантами, писал много статей и проводил лекции.

Георгий Лигети

Георгий Лигети, один из выдающихся венгерских композиторов послевоенного периода, разработал музыкальный стиль под названием «микрополифония». Одна из его главных композиций, в которой он использовал эту технику, находится в «Атмосфере». Указанная композиция была показана в фильме 1968 года "2001: Космическая одиссея" режиссера Стэнли Кубрика.

Витольд Лютославский

Крупный польский композитор Витольд Лютославский был особенно известен своими оркестровыми произведениями. Он учился в Варшавской консерватории, где изучал композицию и теорию музыки. Среди его знаменитых работ - «Симфонические вариации», «Вариации на тему Паганини» и «Похоронная музыка», которые он посвятил венгерскому композитору Бела Барток.

Генри Манчини

Генри Мачини был американским композитором, аранжировщиком и дирижером, особенно известным своими телевизионными и кинопроектами. Всего он выиграл 20 Грэмми, 4 премии Академии и 2 Эмми. Он написал десятки более 80 фильмов, включая «Завтрак у Тиффани». Премия Генри Манчини, названная его именем ASCAP, присуждается каждый год за выдающиеся достижения в кино и телевизионной музыке.

Джан Карло Менотти

Джан Карло Менотти был итальянским композитором, либреттистом и режиссером, который организовал Фестиваль двух миров в Сполето, Италия. На этом фестивале отмечаются музыкальные произведения Европы и Америки.

В молодом возрасте 11 лет Менотти уже написал две оперы, а именно «Смерть Пьеро» и «Русалочка». Его «Le Dernier Sauvage» была первой оперой не французом по заказу Парижской оперы.

Оливье Мессиан

Оливье Мессиан был французским композитором, педагогом и органистом, чьи произведения оказали влияние на другие известные имена в музыке, такие как Пьер Булез и Карлхайнц Штокхаузен. Среди его основных сочинений "Quatuor Pour La Fin du Temps", "Saint Francois d 'Assise" и "Turangalîla-Symphonie".

Дарий Мийо

Дарий Мийо был плодовитым французским композитором и скрипачом, который развивал многогранность. Он был частью Les Six, термин, придуманный критиком Анри Колле, относящийся к группе молодых французских композиторов 1920-х годов, чьи произведения были под влиянием Эрика Сати.

Карл Нильсен

Один из гордости Дании, Карл Нильсен, был композитором, дирижером и скрипачом, прежде всего известным своими симфониями, среди них «Симфония № 2» (Четыре темперамента), «Симфония № 3» (Sinfonia Espansiva) и «Симфония №». 4 "(Неугасимый).

Карл Орфф

Карл Орфф был немецким композитором, который разработал метод обучения детей элементам музыки. Метод Орфа или подход Орфа до сих пор широко используются во многих школах.

Фрэнсис Пуленк

Фрэнсис Пуленк был одним из важных французских композиторов после Первой мировой войны и участником Les Six. Он писал концерты, духовную музыку, фортепианную музыку и другие сценические произведения. Его известные композиции включают «Месса соль мажор» и «Les Biches», который был заказан Дягилевым.

Сергей Прокофьев

Русский композитор, одна из известных работ Сергея Прокофьева - «Петр и волк», который он написал в 1936 году и предназначался для детского театра в Москве. И история, и музыка были написаны Прокофьевым; Это отличное знакомство детей с музыкой и инструментами оркестра. В сюжете каждый персонаж представлен определенным музыкальным инструментом.

Морис Равель

Морис Равель был французским композитором, известным своим музыкальным мастерством. Он был очень затворником и никогда не был женат. Его известные работы включают "Boléro", "Daphnis et Chloé" и "Pavane Pour und Infante Défunte".

Сильвестр Ревуелтас

Сильвестр Ревуэлтас был учителем, скрипачом, дирижером и композитором, который вместе с Карлосом Чавесом помогал продвигать мексиканскую музыку. Преподавал в Национальной музыкальной консерватории в Мехико и был ассистентом дирижера Мексиканского симфонического оркестра.

Ричард Роджерс

Его сотрудничество с блестящими авторами текстов, такими как Лоренц Харт и Оскар Хаммерштейн II, остается фаворитом многих. В 1930-х годах Ричард Роджерс написал несколько хитов, таких как «Разве это не романтично», из фильмов 1932 года «Люби меня сегодня вечером», «Мой забавный Валентин», написанных в 1937 году, и «Где или когда», которые были в исполнении Рэя Хизертона в мюзикле 1937 года "Babes In Arms".

Эрик Сати

Французский пианист и композитор 20-го века Эрик Сати был особенно известен своей фортепианной музыкой. Его работы, такие как успокаивающее «Гимнопедия № 1», остаются очень популярными по сей день. Сати был описан как эксцентричный и, как говорят, стал отшельником позже в его жизни.

Арнольд Шёнберг

12-тональная система - термин, в основном относящийся к Арнольду Шенбергу. Он хотел устранить тональный центр и разработал технику, в которой все 12 нот октавы имеют одинаковую важность.

Александр Скрябин

Александр Скрябин был русским композитором и пианистом, наиболее известным своими симфониями и фортепианной музыкой, на которые повлияли мистицизм и философские идеи. Его работы включают «Концерт для фортепиано», «Симфония № 1», «Симфония № 3», «Поэма экстази» и «Прометей».

Дмитрий Шостакович

Дмитрий Шостакович был русским композитором, особенно известным своими симфониями и струнными квартетами. К сожалению, он был одним из великих композиторов из России, который был художественно подавлен во время правления Сталина. Его «Леди Макбет Мценского района» первоначально получила признание, но позже была осуждена из-за неодобрения Сталиным этой оперы.

Карлхайнц Штокхаузен

Карлхайнц Штокхаузен был влиятельным и новаторским немецким композитором и педагогом 20-го и начала 21-го века. Он был первым, кто сочинил музыку из синусоидальных звуков. Штокхаузен экспериментировал с магнитофонами и электронными инструментами.

Игорь Стравинский

Игорь Стравинский был русским композитором, который представил концепцию модернизма в музыке. Его отец, который был одним из ведущих русских оперных басов, был одним из главных влияний Стравинского.

Стравинского открыл Сергей Дягилев, продюсер Балетной Розы. Некоторые из его знаменитых работ - «Жар-птица», «Весна священная» и «Эдип рекс».

Жермен Тайлеферре

Жермен Тайллеферр была одним из ведущих французских композиторов 20-го века и единственной женщиной-участницей Les Six. В то время как ее имя по имени Марсель Тэйлфесс, она изменила свое имя, чтобы символизировать ее разрыв с ее отцом, который не поддерживал ее мечты о музыке. Она училась в Парижской консерватории.

Майкл Типпетт

Дирижер, музыкальный руководитель и один из ведущих британских композиторов своего времени, Майкл Типпетт написал струнные квартеты, симфонии и оперы, в том числе «Брак в середине лета», который был выпущен в 1952 году. Типпет был посвящен в рыцари в 1966 году.

Эдгар Вересе

Эдгард Варез был композитором, который экспериментировал с музыкой и технологиями. Среди его композиций - «Ионизация», пьеса для оркестра, состоящая исключительно из ударных инструментов. Варезе также экспериментировал с записанной на пленку музыкой и электронными инструментами.

Heitor Villa-Lobos

Heitor Villa-Lobos был плодовитым бразильским композитором, дирижером, музыкальным педагогом и сторонником бразильской музыки. Он писал хоровую и камерную музыку, инструментальные и оркестровые произведения, вокальные произведения и фортепианную музыку.

В общей сложности Вилья-Лобос написал более 2000 произведений, в том числе «Bachianas Brasilieras», вдохновленный Бахом, и «Concerto for Guitar». Его этюды и прелюдии для гитары остаются популярными и по сей день.

Уильям Уолтон

Уильям Уолтон был английским композитором, который писал оркестровую музыку, партитуры, вокальную музыку, оперы и другие сценические произведения. Его известные работы включают «Фасад», «Пир Валтасара» и впечатляющий коронационный марш «Империя короны». Уолтон был посвящен в рыцари в 1951 году.

Антон Веберн

Антон Вебер был австрийским композитором, дирижером и аранжировщиком, который принадлежал к 12-тональной венской школе. Некоторые из его известных работ "Пассакалья", соч. 1, "Im Sommerwind" и "Entflieht auf leichten Kähnen, Opus 2".

Курт Вайль

Курт Вайль был немецким композитором, известным своим сотрудничеством с писателем Бертольтом Брехтом. Он написал оперы, кантаты, музыку для спектаклей, концертную музыку, кино и радио. Его основные работы включают «Махагонны», «Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny» и «Die Dreigroschenoper». Песня "The Ballad of Mack the Knife" из "Die Dreigroschenoper" стала хитом и остается популярной по сей день.

Ральф Воан Уильямс

Британский композитор Ральф Воан Уильямс отстаивал национализм в английской музыке. Писал различные сценические произведения, симфонии, песни, вокал и камерную музыку. Он собирал английские народные песни, и это сильно повлияло на его произведения.