Шведский Amon Amarth - воплощение жанра мелодичного дэт-метала. Группа играет мелодичные гитарные ритмы, смешанные с гортанным вокалом, поставленным вокалистом Johan Hegg. Основанная еще в начале 90-х, группа получила свое название от трилогии Властелина колец Дж. Р. Р. Толкиена. Лирика группы анализирует фольклор викингов и его историю, и они также выглядят современными норвежскими богами.

Amon Amarth - одна из редких групп, которая всю свою карьеру провела на одном и том же рекорд-лейбле. Последние пятнадцать лет она является одной из опор списка Metal Blade. С момента выхода Once Sent из Golden Hall в 1998 году рабочая этика группы безупречна, выпуск альбома каждые два года, как по маслу.

За всю свою карьеру группа выпустила девять сильных альбомов с очень небольшим различием между их предложениями. Как и Slayer, нежелание группы менять свой стиль работает на пользу. Они продолжают совершенствовать свои навыки написания песен, так как последняя часть дискографии содержит некоторые из их самых сильных материалов.

«Сумерки Бога грома» (2008)

Спустя всего два года после того, как « Оден на нашей стороне» был ошеломляющим, Амон Амарт продолжил свое доминирование, выпустив свой самый большой на сегодняшний день рекордный альбом - « Сумерки Бога грома». Не отходя от плана их предыдущего релиза, написание песен одинаково сильное, но более отлаженное. Заглавная песня также является одной из лучших композиций Amon Amarth. Начиная с гитарного риффа, который в их каталоге равен чему-либо, хор находит Хегга, запоминающего его самую запоминающуюся вокальную мелодию. Это дэт-метал классика.

Вокалист с гробом Л.Г. Петров выступает в качестве приглашенного вокала на сокрушительно тяжелом «Стражах Асгаарда». Потрясающая гармония пейзажной гитары «Varyags of Miklagaard» находит группу самой креативной. «Где твой Бог» - бьющий зверь, никогда не смиряющийся с его интенсивным натиском и впечатляющим исполнением на контрабасе от барабанщика Фредрика Андерссона. Мало того, что этот выпуск установил планку на арене мелодичной смерти; это также лучший альбом Амона Амарта.

Рекомендуемый трек: «Сумерки Бога грома»

«С Оденом на нашей стороне» (2006)

Выпустив свой шестой альбом « С Оденом на нашей стороне», Amon Amarth уже утвердился в сообществе дэт-метала. Группа продолжала демонстрировать рост, поскольку вокалист Хегг усовершенствовал свой гортанный вокальный стиль здесь и добавляет дополнительный уровень глубины своему интенсивному подходу. Эта пластинка является самой разнообразной на сегодняшний день с сокрушительным Paradise Lost под влиянием «Under the Northern Star» и одной из их самых эпических песен «Hermod's Ride to Hel - Loache's Treachery Part 1», где лирически группа никогда не была лучше.

Управляющий контрабас и быстро выбранные рифы гитары тремоло на «Асаторе» показывают группу в самом лучшем виде. Хегг - чудовище за микрофоном, обеспечивающее одно из самых злобных выступлений в своей карьере. Новичок «Valhall Awaits Me» представляет рифф под влиянием пауэр-метала, который стал основой современного каталога Amon Amarth. Хор - это идеальный гимн для живых выступлений.

Рекомендуемый трек: «Поездка Хермода к Хелю - Предательство Локи, часть 1»

«Против мира» (2002)

Четвертый альбом Amon Amarth « Versus the World» был поразительным достижением, учитывая, что он четвертый год подряд выпускает полнометражный релиз. Качество написания песен на высшем уровне и группа взрослеет и делает огромный шаг вперед по сравнению с предыдущим релизом The Crusher. Их готовность охватить разные темпы и слои демонстрирует чувство зрелости, которое не было обнаружено ранее.

Новичок «Death In Fire» начинается с игры на барабанах и тяжелой гитарной партии, и из ворот замечен более развитый звук. Песня завершается невероятным рифом с уникальной техникой. Героическое ощущение мелодичного рифа в действительно эпическом «Тысяче лет угнетения» вызывает привыкание. Хегг приспосабливает более разговорный стиль во время стихов, прежде чем водный хор прыгает на одну из своих самых запоминающихся мелодий. Этот трек по-прежнему стоит выше всех в своем каталоге и является одной из величайших мелодических песен смерти, когда-либо написанных. Versus the World находит группу, сочетающую в себе жестокость и доступность, лучше, чем этот жанр.

Рекомендуемый трек: «Тысяча лет угнетения»

«Мститель» (1999)

Второй выпуск Amon Amarth Avenger - тридцать шесть минут интенсивности. Успешно дебютировав, однажды отправленный из Золотого зала, группа усовершенствовала свой талант к написанию песен, сохраняя при этом порочный натиск. Это первая запись, в которой представлен консолидированный состав группы, который был неизменным с тех пор (на момент написания статьи). Химия между составом сразу ощущается на протяжении семи песен внутри.

Из их ранних выпусков, Мститель - самый последовательный фронт Амона Амарта. Он начинается с одной из их классических песен всех времен «Bleed for the Ancient Gods», в которой содержится гигантский удар, в котором большая часть песни сосредоточена вокруг запоминающегося мелодичного гитарного рифа, а затем переходит в один из самых тяжелых моментов в их карьере. В быстром темпе «Бог, его сын и святая шлюха» демонстрируются впечатляющие навыки игры на барабанах Андерсона. Его стучащий контрабас выводит группу на совершенно другой уровень. Вокальная атака Хегга является его самой экстремальной, услышанной на «Metalwrath» и скулящих нечеловеческих визгах заглавной песни. Питер Татгрен снова привлечен для производства, и его фирменные гитарные тоны и производственные ценности стали огромным преимуществом для раннего успеха группы.

Рекомендуемый трек: «Кровоточить за древних богов»

«Обманщик богов» (2013)

Девятый релиз Amon Amarth « Deceiver of the Gods» обнаруживает, что группа выступает на высочайшем уровне, возвращаясь к доминированию после небольшого промаха Surtur Rising 2011 года. Гитарные рифы являются более инновационными и яркими, как это звучит в звездном заглавном треке и эпическом воинственном гимне «As Loke Falls». Альбом заканчивается восьмиминутными «Воинами Севера», что создает медленную сборку с Йохан Содерберг и Олави Микконен отлично справились с отрывом на гитаре.

Изюминкой альбома является дуэт бывшего вокалиста Candlemass Мессии Марколина и Хегга на замечательном «Хеле». Мелодичный вокал Марколина - идеальный контрапункт интенсивному реву Хегга. Это инновационная песня, поскольку Amon Amarth продолжают раздвигать новые границы. Водительские риффы в «Coming of the Tide» уравновешивают быстрые тремоло и пауэр-метал мелодические риффы, которыми славится группа. Хор выдающийся.

Рекомендуемый трек: "Хель"