Существует два вида джаз-рок-групп: те, которые играют джазовую музыку с рок-интонациями (как Return To Forever) и те, которые играют рок (или поп) с необходимым количеством джазового влияния. Этот список фокусируется на последнем; рок-группы с джазовыми флюидами.
Чикаго
При всем уважении к этой великой группе, Чикаго перестал быть джаз-рок группой, когда Рональд Рейган перестал быть президентом. Но восемь студийных альбомов, вышедших до 1977 года, были одними из самых волнующих джаз-рок фьюжн-музыки десятилетия.
Дебютный альбом группы 1969 года, названный «Chicago Transit Authority», прозвучал громким балом для всех, кто хотел послушать, что слияние «На углу» - эры Майлза Дэвиса и раннего Weather Report имеет более широкие возможности. Звездой на "CTA" был гитарист Терри Кэт, чей зажигательный подход разрушил множество музыкальных границ.
Их второй альбом, известный просто как «Чикаго», продемонстрировал постоянно развивающиеся навыки участников группы как писателей, подчеркнутые тремя длинными композициями: 12-минутный «Балет для девушки в Бьюкеноне», очаровательные «Воспоминания о любви». "и четыре части" Это лучше, конец скоро."
Коммерческий успех, естественно, привлек популярность группы, но более поздние альбомы по-прежнему отвечали своим джазовым корням, таким как харизматическая атмосфера "Чикаго XIII" начала XX века (альбом Red Cardinal).
Кровь, пот и слезы
Кто-то скажет, что Blood, Sweat & Tears начинались и заканчивались при участии Аль Купера, который участвовал в первом проекте группы «Ребенок - отец человеку».
Но даже самый ограниченный из слушателей должен согласиться с тем, что одноименный второй альбом группы "Blood, Sweat & Tears" является одной из самых красивых записей джаз-рока всех времен. Их чтение «И когда я умру» Лоры Ниро окончательно, а их обложка «Боже, благослови ребенка» уступает только Билли Холидей. У пластинки есть свои нежные моменты (Satie "Variations"), проясняющие, что группа может заиграть ("Blues - Part II"), и сделанные изменения времени и темпа безопасными для поп-радио ("You Made Me So Very Happy" «).
Участники группы доказали, что их химия не была случайностью с их третьим и четвертым альбомами (без особого названия "3" и "4"). Они опирались на те же сборники песен, что и на «Кровь, пот и слезы» (Лора Ниро, Стив Уинвуд) с мудрым добавлением Гоффина и «Привет-де-Хо» Кинга.
Время от времени группа сбрасывала мяч - свидетельство композиции Дика Халлигана "Symphony for the Devil", смешанной с "Sympathy for the Devil" Rolling Stones, - но это вряд ли бросает тень на достижения группы в течение коротких четырех лет их возглавлял Дэвид Клейтон-Томас.
Стильно Дан
Хотя после прослушивания первых двух записей этой группы было мало сомнений в том, что Steely Dan родом из мира джаза, вечно неуловимые Дональд Фаген и Уолтер Беккер никогда не признавали этого - по крайней мере, в музыкальном плане - до 1974 года, когда они включали Эллингтона. "Восточный Сент-Луис Тудл-Оо" на "Кренделя Логика". Оттуда перчатки оторвались.
Восточный мистицизм «Katy Lied» был объединен с «Дальневосточной сюитой» герцога Эллингтона с медитативным мелодическим подходом Тони Скотта. «The Royal Scam » еще больше развил эту идею, соединяя тяжелые гитарные партии с джазовыми изменениями в таких вариантах, как «Don't Take Me Alive».
Их «возвращающиеся» записи 2000-х годов не заслуживают особого внимания, но их результаты 70-х настолько хороши, насколько это возможно.
